Вся боль современного мира в новом альбоме Placebo.
Прошло почти десять лет с тех пор, как иконы британского альтернативного рока выпустили седьмую пластинку «Loud Like Love». После релиза последовали несколько лет выступлений с новыми песнями, уход барабанщика Стива Форреста, издание ретроспективного материала и юбилейный тур в честь 20-летия группы, по прошествии которого Брайан Молко и Стефан Олсдал почувствовали себя выгоревшими. Перерыв дал музыкантам время для отдыха, созидания и развития. Результатом стал одновременно протестный и лиричный альбом «Never Let Me Go», в котором группа с головой погружается в социальные проблемы и собственные навязчивые идеи.
Впервые в карьере Placebo выбрали обложку и даже названия для треков еще до того, как приступить к написанию материала. Как следствие — релиз получился очень структурированным и детализированным. Обилие синтезаторов, пожалуй, первое, что замечаешь во время прослушивания. Placebo и раньше их активно использовали, но в «Never Let Me Go» они заняли лидирующие позиции. Пластинке удается сочетать сложные и экспериментальные треки с более доступными. Среди влияний читаются классические авторы 90-х: от Depeche Mode и Erasure до Nirvana и NIN.
Лирика Молко отражает смятение и хаос наших дней. Он испытывает чувство потерянности и неопределенности, тревогу за будущее планеты, дискомфорт от обилия информации и мнений.
Placebo продолжают играть на своих собственных условиях и напоминают нам почему The Cure и Дэвид Боуи поддержали их на старте карьеры. Новая пластинка добавляет почти целый час высококачественного альтернативного рока к и без того блестящей дискографии группы.
Placebo — Never Let Me Go (2022)
#0107_new #alternative_rock
